Знаешь, кто такая Ирина Бржеска?

Ирина Бржеска (1909–1990) — автор уникального собрания портретов. Она писала как известных людей своего времени, так и родственников, друзей, знакомых. Среди запечатленных ею были, например, Арво и Нора Пярт, певцы Анна Герман (см. обложку пластинки 1977 года) и Георг Отс, писатели Анастасия Цветаева (младшая сестра Марины Цветаевой) и Уно Лахт, художники Андрес Тольтс и Эвальд Окас, скульптор Юхан Раудсепп, балерина Анна Экстон, театральный художник Эльдор Рентер, актрисы Лайне Месикяпп и Сальме Реэк и многие другие.

Ирина Бржеска родилась в Киеве, жила в Москве, но последние 40 лет своей жизни провела в Эстонии. Сюда ее позвал коллега, художник Борис Энст, с которым она познакомилась в Юрмале. Запасники эстонских музеев хранят более 250 работ Бржески, из них 204 принадлежат НКО Русский Музей (MTÜ Vene Muuseum). Ее живопись можно найти и в российских музеях, например в Третьяковской галерее, но большинство работ находится в частных коллекциях в Эстонии, России, Литве и Америке.

Эстонская академия художеств и НКО Русский Музей заключили в 2017 году договор о сотрудничестве с целью исследования и консервации чудом сохранившейся коллекции работ Бржески. И я в рамках своей магистерской работы занимаюсь консервацией ее картин и стараюсь найти как можно больше информации о жизни и творчестве художницы. В свое время она была популярна и хорошо известна людям искусства. Сегодня же Бржеска почти забыта. Вероятно, потому что о ней очень мало написано, почти нет архивных материалов и документов, а также более 400 ее сохранившихся работ не каталогизированы. При этом мы имеем дело с действительно оригинальным почерком и очень плодотворным художником.

Кроме прочего я пытаюсь установить личности позировавших ей людей. Среди них много общественных деятелей, но много и простых людей. Я стараюсь найти ее моделей и тех, кто был с ней лично знаком. Я с легкостью опознала Арво Пярта. Было радостно, когда мне удалось связаться с ним через Центр Арво Пярта. Композитор согласился вместе со своей женой Норой дать интервью и поговорить об Ирине. Нора Пярт рассказала, что встретилась с художницей в Таллине: «Как познакомились, это я не помню. Но она такая была яркая и экстравагантная личность, намного меня старше, но это как-то не мешало, у нас совпали интересы». Это было примерно в конце 1960-х — начале 1970-х. Семья Пяртов и Ирина были хорошими друзьями, художница даже стала крестной мамой Норы Пярт.

Я взяла интервью еще у двух известных моделей: художницы Маре Винт и архитектора Эло Сова. Студия Маре Винт находилась рядом со студией Бржески в Таллинском Доме искусства, и, когда Бржеска просила, Маре позировала ей вместе со своим мужем Андресом Тольтсом. По словам Винт, это была ее «обязанность как художника перед другим художником».

Эло Сова было 12 лет, когда она повстречалась с Бржеской. Это было зимним или весенним воскресеньем в Доме искусства на выставке живописи где-то в 1982–1984 годах. В какой-то момент разглядывающая картины Эло заметила, что Бржеска смотрит не на картины, а на нее. Когда Эло и ее отец собрались уходить с выставки, Ирина поспешила к ним, представилась, сказала, что она художница, и спросила, не согласится ли Эло ей позировать. Договорились на какое-то воскресенье, поскольку в то время по субботам дети ходили в школу. Эло помнит, что позировать было сложно, ведь ребенку очень трудно подолгу оставаться в одной позе. Художница была дружелюбной, но ее было сложно понять: она немного коверкала эстонский язык.

Всем своим собеседникам я задавала практически одинаковые вопросы и была удивлена, что ответы оказались почти идентичны: например, характер художницы все описывали словами «темпераментная», «яркая», «страстная», «экстравагантная».

В Таллине Бржеска жила прямо в своем ателье в Доме искусства на Вабадузе вяльяк. В 1976 году она купила хутор в Куремяэ (недалеко от Пюхтицкого Успенского монастыря) и проводила там все летнее время, а впоследствии перебралась насовсем. Люди приезжали к ней домой, чтобы посмотреть работы и заказать свой портрет.

В начале творческой карьеры, в 1930-х, Бржеска писала в классическом стиле, создавала не только портреты, но также пейзажи и натюрморты. На один портрет уходило несколько недель, и стиль был близок к реализму. Манера письма изменилась в 1960-х годах — художница начала писать односеансные портреты; сеансы длились в среднем полчаса. Цветовая гамма стала темнее, местами мрачнее. Работы вызывали восхищение критиков своей экспрессивностью и смелым мазком. Говорили, что Бржеска создает портреты, превосходно отражающие характер и индивидуальность модели. Кому-то может показаться, что стиль поздних годов Бржески моментами груб, и не всем это по вкусу. Однако это не значит, что художница не заслуживает внимания и признания. Этот проект — первый шаг на пути к повторному открытию личности и творчества Ирины Бржески.

Уже проведена инвентаризация 204 работ Бржески из коллекции Русского Музея. Большинство картин в удовлетворительном состоянии, но около 20 работ были сильно повреждены — их консервировали в прошлом году. Готовых к экспонированию работ, к сожалению, не было. Повреждения вызваны прежде всего условиями, в которых хранились картины. Скорее всего, они лежали друг на друге уже в студии Ирины. А после смерти художницы хранились на верхнем этаже башни Пюхтицкого монастыря, где тоже не было подходящих условий для хранения живописи. Но радостно, что работы вообще сохранились.

Кульминацией сотрудничества академии и Русского Музея должна стать выставка работ Ирины Бржески в Рийгикогу. На ней будут представлены 15 консервированных мною работ из коллекции Русского Музея, а также пять произведений из других музеев и частной коллекции. Темой выбрали известных личностей, чтобы через них рассказать об Ирине Бржеске как о зеркале своего поколения. Выставка также познакомит с процессом консервации картин и докажет ее важность. Первоначально открытие планировалось на май 2020 года, но теперь перенесено на осень.

Картина до (слева) и после консервации.

При консервации мы учитывали, что потери красочного слоя не влияют на эстетическую целостность картины, но гармонично сочетаются с выразительным и энергичным мазком художницы. На некоторых произведениях в месте, где верхний слой краски утерян, видны ее нижние слои. И вряд ли мы имеем дело с эскизом: направления мазка часто не повторяются. Скорее всего, художнице не понравилась сделанная работа и она решила написать поверх нее новую. Поэтому мы с моей руководительницей Хилькой Хиоп решили не восстанавливать весь верхний красочный слой и заполнить лишь те места, где грунт помогает сохранить уцелевшую краску. На выбор метода ретуширования повлиял и заказчик, то есть Русский Музей. После консервации все картины вернутся в музей, где их планируют выставлять, и красочные пробелы сделают экспонаты еще интереснее, потому что обнажают технику художницы. 

Ирина Бржеска писала очень много, была так продуктивна, что часто у нее не было времени на то, чтобы заказать подрамники. К сожалению, она часто не подписывала свои работы, из-за чего порой сложно определить их авторство, особенно если картина находится в частной коллекции и никто не помнит, откуда она. Сложно еще и потому, что Ирина писала свою фамилию по-разному: Бржеска, Бржеская, Бржесская и т. д. Вдобавок обычно нет информации о том, кто изображен на картине.

По всем этим причинам кажется, что целостная каталогизация невозможна. Но мы не опускаем руки — создали интерактивную веб-платформу, чтобы привлечь людей к исследованию собственного наследия, а также собрать как можно больше информации об Ирине Бржеске. На странице вы можете прочитать о художнице и о проекте в целом на эстонском и русском языках. В картинной галерее можно увидеть все портреты Бржески из собрания Русского Музея. Есть два альбома: в одном много фотографий картин, на которых изображены пока что неизвестные нам люди, в другом (и этот альбом значительно «тоньше», там всего 50 фотографий) — идентифицированные личности. Мы надеемся, что посетители страницы посмотрят фотографии и, может быть, кто-то на них покажется им знакомым. На момент написания статьи через платформу было распознано 34 человека, и люди продолжают писать почти ежедневно. Это дает надежду на то, что число установленных личностей будет расти.

Я надеюсь, что будущие посетители выставки, рассмотрев работы Бржески, подумают: «Хм, тот мамин портрет, что висит над кроватью, очень похож на эти…» И в следующий раз спросят у своих гостей: «Знаешь, кто такая Ирина Бржеска?»

Для дальнейшего изучения: https://www.facebook.com/irinabrzeskaportretist/